7 días de Daniel Grou (PODZ)

Ojo por ojo

"Siete días" del canadiense Daniel Grou (quien firma sus películas como PODZ) es un filme fuerte, que cala hondo en el espectador por su crudeza y  realismo  y que además, plantea el dilema moral de si es lícito aplicar la ley de Talión en aquellas personas que han sido victimas de algún tipo de  delito y cuyas consecuencias acarrean  daños irreparables.

El filme, basado en al novela  "Les sept jours du talion"  de Patrick Senécal, cuenta  la historia del Dr Bruno Hamel (Claude Legault), quien tiene una vida feliz con su esposa y su pequeña hija Jasmine y que de repente se ve totalmente cambiada cuando su hija es encontrada muerta y violada en un descampado. A partir de ese terrible y doloroso suceso, el Dr Hamel entra en una espiral de venganza que lo llevara hasta su propia degradación humana. Hamel, movido por instintos primitivos, secuestra  a Anthony Lemaire (Martin Dubreuil) el sospechoso del asesinato y violación de su hija y durante 7 días lo tortura sin piedad en un acto de resarcimiento por  lo que le hizo a su pequeña y a su familia.

El filme es extremadamente explicito, las laceraciones, golpes y operaciones  a las que es sometido Lemaire son  muy reales e impactan profundamente. También  provocan la crudeza y la manera con la que se trata un tema espinoso como es el de si aplicar justicia por mano propia es aceptable o no en casos de violación de menores seguida de muerte. En la película las dos posturas están claramente expuestas y sera el espectador  en definitiva quien deba  tomar partido por una u otra.  El filme también reflexiona sobre quien es mas cruel, si aquel que dio muerte a una indefensa niña luego de violarla o quien  esta aplicando la justicia por mano propia de una manera brutal e inhumana.

El número 7 tiene un significado doble, por un lado reperesenta la edad que su hija iba a cumplir antes de su muerte, pero por otro tiene que ver con la simbología mística del número, que como  se sabe esta relacionada con el creador supremo, Bruno Hamel es ahora un Dios vengativo que tiene el poder dar o quitar la vida.

Daniel Grou se muestra como un realizador interesante que apuesta a un cine personal y reflexivo, con una puesta en escena en donde los silencios del protagonista se contraponen con los gritos desgarradores de su víctima. Por su parte Claude Legault esta verdaderamente soberbio en el papel de Bruno Hamel. Arma su personaje desde la contradicción misma. Nunca se lo ve completamente conforme con lo que hace. Por un lado esta convencido que lo que esta haciendo es lo correcto, pero por otro, su lado racional aparece, lo confronta con él mismo y lo  pone frente un dilema moral que le provoca violentos ataques de ira. Esto queda de manifiesto cuando encuentra los restos de un ciervo semi devorado por los animales salvajes y cuya presencia en el lugar le provoca rechazo, al punto de ocultarlo bajo una ramas.

"Siete días" es un filme impactante, con un tema recurrente en el cine (la venganza como epicentro) pero con una mirada mucho mas humana, aunque algunas escenas,  por su truculencia, no lo demuestren.

La mejor escena de supenso

El faro de la angustia de Simon Hunter

Si tuviera que elegir la mejor escena de suspenso que he visto últimamente, seguramente elegiría una del filme "El faro de la angustia" del director británico Simon Hunter. El filme rodado en 1999 cuenta la historia de un grupo de empleados carcelarios que trasladan en barco hacia una cárcel a varios reos. En medio del traslado se enfrentan a un banco de niebla y sufren un accidente náutico que los obliga a recalar en el faro de la costa, sin saber que hasta allí ha llegado también Leo Rook, un violento asesino serial que ha escapado de la cárcel.

La escena en cuestión es realmente formidable desde todo punto de vista. El capitán del barco, un hombre borracho, sube al entre piso para ir al baño. Se saca un especie de bufanda blanca que lleva, enrollada en su cuello, la  coloca en el suelo y se dispone a usar el sanitario. El lugar tiene varios retretes con puertas de madera. Mientras esta haciendo sus necesidades oye pasos que suben por las escaleras. Observa por debajo de la puerta del retrete y ve unos zapatos blancos (característica que identifica al asesino) luego unas gotas de sangre caen sobre los zapatos.
El capitán se asusta y trata de no ser descubierto. Se sube al inodoro y espera que violento el criminal se vaya. El asesino deambula por el baño, parece no haber detectado la presencia del capitán. El hombre  en el baño, suda por el terror que le provoca la situación.

De pronto, el capitán hace un involuntario movimiento con su brazo y un frasco de desodorante en aerosol que esta  sobre una repisa cae al suelo. La cámara sigue su caída, lo hace en cámara lenta. El miedo se acrecienta, los nervios se tensan. El objeto cae sobre la bufanda, apagando así el ruido. Primer suspiro, ahora respiramos aliviados. El asesino no se da cuenta, de que hay alguien escondido dentro del retrete. Comienza a irse del baño. Desciende lentamente por la escalera caracol, peldaño a peldaño. Lo hace lentamente, como si cada paso fueran cien. El hombre dentro de retrete suspira aliviado, se asoma y ve como el sádico criminal baja por la escalera. Se prepara para irse en cuanto pase el peligro. Instintivamente toma la bufanda sin darse cuenta  del objeto que  hay sobre ella. Al tomarla, el tubo del aerosol rueda por el piso hacia la boca de la escalera. Leo todavía esta bajando,  esta eternizado en ese descenso. El objeto, rueda y rueda, parece que nunca va a llegar. El tiempo se detiene. El aliento también.

En el retrete el hombre ruega a Dios que el tubo del  aerosol no caiga al vacío. Milagrosamente  el objeto metálico se detiene en el borde del oscuro hueco. Leo, continua su lento descenso. sin advertir nada. Segundo suspiro. Todo esta por terminar de la mejor manera. El hombre salvará su vida. De repente, una violenta ráfaga de viento abre la ventana del baño y le da al aerosol ese empujoncito que le faltaba para caer escaleras abajo. El tubo, movido por la gravedad cae y rebota en cada peldaño. El sonido de sus golpes son el presagio de una muerte inevitable. El capitán dentro del retrete no puede esta vez salvar su vida. 

Genial escena, me saco el sombrero y aplaudo a Simon Hunter por tan perfecta y bella escena de suspenso que creo no solo desde la construcción del guión, sino desde la magnifica puesta. Imperdible

Enterrado de Rodrigo Cortés

Enterrado e incomunicado

Para los que hacemos cine filmar una película en un solo decorado y con un solo actor es como tocar el cielo con las manos. Costos de producción mínimos, nada de ir de una locación a otra y no tener que andar lidiando con varios actores y cientos de extras, son solo algunos de los beneficios que implica. Ahora bien, ¿se puede mantener el interés del espectador durante una hora y media en un solo decorado y con un solo actor? La respuesta esta en "Enterrado" el filme del director español  Rodrigo Cortés, quien con un guión  de Chris Sparling logra un filme verdaderamente inquietante y sumamente atrapante. 

Paul Conroy (Ryan Reynolds), un transportista  que trabaja en Irak, despierta atado y amordazado dentro de una caja de madera. No sabe porque está allí y quien lo puso. Poco a poco se va dando cuenta que su convoy de camiones a sido atacado y que él ha sido secuestrado por terroristas islámicos y que se encuentra literalmente enterrado vivo. Dentro de la caja hay muy pocos elementos, un encendedor de bencina, una lapicera, un celular, una navaja, una linterna y dos barras de  luces fluorescentes, de esas que se usan en emergencias. Paul sabe que no tiene mucho tiempo, así que empieza a usar el celular para tratar de contactarse con quien sea que lo pueda sacar de ese infierno bajo tierra. Los terroristas se contactan con él, piden cinco millones de dólares de rescate, sino en dos horas comenzaran a echarle tierra encima para  terminar de enterrarlo. 

No hay mucho más, esa es toda la película. Una hora y media viendo como un hombre, encerrado dentro de una caja de madera,  intenta escaparle a la muerte. Lo genial del filme es que pese no salir nunca de la caja, ni siquiera se ven flashbacks de lo que le paso, en ningún momento se pierde el interés por saber como Paul Conroy va salir de allí. Otro aspecto interesante del filme es su critica a los Estados Unidos y al manejo que hacen  con quienes son víctimas de actos terroristas. También existe una interesante mirada critica sobre la burocracia que hay cuando alguien llama pidiendo auxilio en una situación extrema. Derivaciones, preguntas estúpidas y largas esperas en linea son parte de un muestrario de inconcebibles situaciones por las que Conroy debe pasar. Una de las más dramáticas e increíbles es cuando lo llama el jefe de personal de la empresa para la que trabaja y luego de hacerle un montón de preguntas sin sentido, le comunica que ha sido despedido. Diría que el filme en vez de llamarse "Enterrado" se debería llamar "Incomunicado", porque, pese a tener un celular es muy poco el provecho que puede sacar. Uno al final no sabe que es peor, si estar enterrado vivo o si estar incomunicado en un momento tan crítico, en donde la vida se le escapa con cada segundo que pierde.En ese sentido es emblemática la parte en donde  Paul  habla con su madre,  que esta en un geriatrico y no logra que ella lo reconozca.

"Enterrado" es un filme distinto, con todos los ingredientes para entretener, emocionar e incluso incomodar. Por la osadía de plantearse una historia dentro de una caja y con un solo actor y por el resultado obtenido, digo que "Enterrado" es un de los mejores filmes que he visto ultimamente.